Barokorkest FLORILEGIUM MUSICUM is sinds 1978 HET BAROKORKEST voor uw koorbegeleidingen.
Het orkest bestaat uit een vaste groep musici die is gespecialiseerd in de uitvoeringspraktijk van renaissance tot romantiek.
In de afgelopen decennia hebben wij een hechte groep musici geformeerd die in een uiterst vriendelijke werkklimaat borg staat voor hoge kwaliteit.
Zeer ervaren en uitstekend op elkaar ingespeelde musici werken met U samen aan een uitvoering van hoog niveau.
Het orkest onderscheidt zich door een gemoedelijke sfeer te combineren met de professionele uitdaging om van ieder concert weer iets moois te maken.
Door jarenlange ervaring zijn wij in staat om samen met u in zeer korte tijd een hoog niveau te halen zonder daarbij routineus te werken.
Wij zijn ons er zeer van bewust dat het voor het koor een enorme opgave is om, vaak jaarlijks, een groot concert te organiseren met solisten en orkest.
Voor ons staan koor en dirigent altijd centraal. Het orkest staat in dienst van het koor.
naar boven
Wat mag U van ons verwachten:
naar boven
Wat te doen om Barokorkest Florilegium Musicum te boeken:
U kunt telefonisch (0412-643066) of per e-mail (florilegium@home) contact opnemen met Paul van der Linden, de orkestmanager, voor een eerste oriënterend gesprek. Hierbij wordt besproken welke datum mogelijk is en wat de beste orkestbezetting zou kunnen zijn binnen de financiële mogelijkheden van het koor.
Vervolgens kunt U op zeer korte termijn (meestal binnen een dag) een offerte ontvangen met een overzicht van de kosten. Hierbij wordt uitgegaan van een orkestrepetitie met solisten, een generale repetitie, een korte zitrepetitie en het concert. Dit alles op twee aaneensluitende dagen.
Bij interesse kan de datum als optie worden vastgelegd waarna het koor zich rustig kan beraden of het tot een samenwerking met Barokorkest Florilegium Musicum kan komen.
Bij toezegging zal Paul van der Linden U een contract ter ondertekening toesturen.
Na de ondertekening zullen de musici zo snel mogelijk worden benaderd om zeker te zijn dat U over onze vaste musici kunt beschikken.
Voor een efficiënte organisatie is het van belang om vooral voor de drukke perioden (3 weken voor Pasen en november/ december) tijdig te reserveren.
naar boven
HET VERSCHIL met de moderne orkesten:
De speelwijze, (is) de zogenaamd authentieke uitvoeringspraktijk . Onze speelpraktijk is er op gericht de muziek zoveel mogelijk te benaderen vanuit de tijd waarin deze geschreven is. Voorbeelden hiervan zijn de barokke of klassieke streekvoering en articulatie van de strijkers. Hierbij klinkt de afstreek zwaarder dan de opstreek waardoor de toon meer vorm krijgt. Dit effect ontstaat o.a. door het gebruik van speciale strijkstokken waarbij de punt lichter in gewicht is dan de slof.
Het volgen van woordaccenten komt dan op een natuurlijke manier tot stand. Veel strijkers spelen op instrumenten uit de 18 e eeuw of kopieën daarvan. Deze strijkinstrumenten zijn bespannen met darmsnaren zoals in de 18 e eeuw gebruikelijk was. Transparantie en de heldere klankkleur zijn dan ook specifiek voor deze “authentieke“ instrumenten.
Het concept van de houten historische blaasinstrumenten is wezenlijk anders dan de moderne blaasinstrumenten . De boring en de vingergaten zijn nauwer en kleiner. Het kleppenmechaniek is eenvoudiger. De diversiteit aan klankkleuren is daarmee groot en de speler kan zeer intiem maar ook stralend en uitbundig spelen. De barokke toonhoogte is precies een halve toon lager (a = 415 Hz) dan in de moderne orkesten. Bij de muziek van Mozart en Haydn worden klassieke blaasinstrumenten bespeeld waarbij de a = 430 Hz. In het Requiem van Mozart worden bassethoorns in plaats van de gewone klarinetten gebruikt. Het klassieke instrumentarium is nog slanker van geluid.
De koperen (messing) blaasinstrumenten zijn met een nauwere mensuur (boring) uitgerust. Speciale mondstukken worden hiervoor bespeeld. Baroktrompetten spelen zonder ventielen en maken alleen gebruik van de harmonische overblaastonen. Trombones volgen en ondersteunen de koorstemmen zonder ze te overstemmen. De hoorns maken in de klassieke tijd gebruik van de stoptechniek waarbij de tussenliggende tonen worden gevormd door het met de hand meer of minder afsluiten van de beker. Gevolg is een zeer gevarieerde klankkleur voor de verschillende toonsoorten. Daar werd in de 18e en 19e eeuw zeer bewust gebruik van gemaakt. Het vocale en doorzichtige spelen wat bij koorbegeleidingen wordt gevraagd is bij uitstek mogelijk op deze instrumenten.
Als slagwerk worden met de hand gehamerde pauken gebruikt. Vooral het kleinere formaat en de met geitenvellen bespannen ketels zorgen voor een strakke klank.

naar boven

![]() |
|
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |